“当前文艺作品的生产速度之快，数量之众，种类之全，令人目不暇接。每年数千部的长篇小说，数百部的电影，数万集的电视剧纷至沓来；各种演出市场人头攒动，盛况空前；大大小小的美术书法展览遍地开花。但是，此间可见，深受西方大众文化的蛊惑，崇尚‘娱乐’的艺术观念，以视觉的狂欢取代思想的深刻和灵魂的拷问日益凸显。文艺繁荣与价值引领之间矛盾日趋突出。”在１１月１日至２日举行的第五届当代文艺论坛上，来自各个文艺门类的多位专家学者围绕“文艺繁荣与价值引领”这一主题展开研讨时，发出了上述感叹。

    当前文艺的繁荣有目共睹。从数百、数千到数万以至更多——仅仅在创作的量上就让人惊叹；而在质上，有些文艺门类也有很大的突破。以杂技为例，中国杂技团顾问黄介农表示，改革开放以来的杂技，“有别于传统节目的原创性节目，脱出了碟、碗、凳、杆、绳、圈等传统节目品种和样式的窠臼，凸现了取材于现代生活的新样式，展示了现代生活的新气息。当代杂技的节目形态已经发生了重要变化，当代中国杂技已经初步完成了现代艺术形态的转型。”显然，杂技的变化是一个缩影。正是各种文艺门类的不断变化、日益繁荣，让我们的文艺百花园姹紫嫣红、争奇斗艳。

    但专家同时指出，必须面对的一个事实是，由于市场经济条件下一些部门、作者对文艺作品的商品属性的过分强调造成文艺领域拜金主义、消费主义的观念大行其道，由于行政体制改革的不到位或管理方式的落后造成行政力量对文艺创作、文化发展过多干预或乱干预，以及文艺领域“三俗”之风的盛行，加之文艺批评的声音长期弱化、甚至缺位，导致当前文艺领域的价值引领问题凸显，文艺创作、文化发展乱象不一而足，值得我们每个人警惕。

    文艺商品化和拜金主义、消费主义

    此次当代文艺论坛上，商品化思潮对文艺领域的影响是专家学者们谈论最多的话题，足见这一问题的严重性与紧迫性。“近年来的国产电影商业大片令人喜忧参半。可喜之处是商业大片以空前高额的票房收益，有效提升了国产电影的票房比例，推动了中国电影市场的复兴与扩张；可忧之处则在于很多商业大片皆有忽视影片必须具备深刻的人文关怀意识，而将色情与暴力当成最大卖点之嫌。换言之就是片中大量凸现的血腥暴力场面和暧昧含混的道德价值尺度，屡受观众价值质疑。”山东省作协副主席、山东师大教授李掖平这番对商业大片的评价在辨证中益显中肯。甘肃省电视艺术家协会庄志金则将视角更深更广地延到了电视剧生产、运作模式的层面。他表示，电视剧的市场化运作模式为电视剧的发展装上了强大的引擎。但过度的商业化对电视剧的品质产生着严重的消解作用。部分电视剧只是成为了一个商业项目的由头、配角，电视剧的品质在利益、名气乃至潜规则的绑架下，步步妥协，失去应有的面目。与会者认为，最近播出的经典翻拍剧恰为以上论述作了极好的注脚。

    过分强调文艺作品的商品属性，文艺作品的创作者必然走向追求利润最大化的拜金主义。与之相伴而生的，就是消费主义。南京艺术学院教授居其宏针对当前音乐界中的消费主义作了有力批判：在面临每一个新的创作命题时，如果不在艺术本体、艺术质量上殚精竭虑、狠下苦功，如果不在增强作品艺术魅力和感染力上出新出彩，只想通过自身以往的名气地位投机取巧，或耍弄某些小聪明来糊弄同行和观众，就绝不可能将已经“释放”出去的财富通过自己的作品再“积聚”回来，也绝不可能让中国观众对你再一次“趋之若鹜”。而深圳报业集团文艺评论家周思明在仔细观看了当前流行的多部动漫作品后惊讶地发现，消费主义让人们陶醉于多元价值统治下的各种艺术产品语境中，同时，远离了文艺的崇高理想和人性真善美的梦想。这个问题，不独成人文艺消费群体存在，即以深受少年儿童喜爱的动漫文艺为例，也潜伏着理想缺失的危机。也因此，他大声疾呼：中国负责任的文艺家，应该给包括动漫在内的少儿文艺留下一片蔚蓝的天空、青翠的绿地，一个最少虚伪、洗尽铅华、真善美的美好人文世界。对动漫艺术乃至其他类别的文艺而言，重构形象的价值意义，是一个迫在眉睫的重要课题。

    政府何为

    “全国市级以上剧团大部分均为国有企事业单位，因而政府和党委便是各剧团创作戏剧精品的最主要投资者。是投资者，在选材方面就有着一言九鼎的话语权。他们的选材基本钟情于这两个方面：一是乡土题材；二是形象工程题材。这两方面的题材话语权，实际上是进入了‘题材决定论’的误区，它极大地束缚了剧作家的思想翅膀和想象空间。”云南省剧协主席乔嘉瑞陈述的这个事实，在一定程度上反映了当前各级政府在促进当地文化发展上的某些误区。

    随着社会的进步，各级政府越来越重视文化建设，打造诸如“文化强省”、“文化大市”的声音此起彼伏、不绝于耳。同时，随着经济的发展，各级政府也越来越有更多的人力、物力和财力投入文化建设。这当然是好事。但很多地方的“好事”却并没有办好。最典型的莫过于目前全国各地的抢夺名人故里热，哪怕是西门庆这样的“名人”。山东省艺术学院艺术研究所副研究员马知遥说，这显示了某些地方政府在保护开发文化遗产中，是在没有搞清什么是文化遗产和我们应该保护什么样的文化遗产的情况下的一种荒诞性开发，显然又是一种文化建设上的误区。

    那么在促进文化发展方面，政府到底何为？长期供职于文化行政部门的上海市艺术创作中心主任毛时安就指出，政府和领导首先要克服大上文化、快见成效的文化焦虑症，转变大干快上的文化大跃进思路。通过不管什么，改善、突出、强化管什么。而政府的主要作为，除了适当必须的财政投入资助、设施建设和保障服务，要把更多的精力转移到文艺创作必需的自由宽松的文化氛围的营造、文化土壤的培育上来。如果大家都着眼于长远，着眼于基础，着眼于建设，努力学习、理解、掌握文艺规律，按照文艺发展的规律办事，少做、不做拔苗助长、竭泽而渔、饮鸩止渴那些急功近利的事情，我们就一定能迎来当代中国伟大的文艺复兴，实现党中央提出的“掀起文化建设新高潮”的伟大目标。

    抵制“三俗”

    湖南省作协党组书记、常务副主席龚政文在演讲中特意列举了一组文艺界的“问题面”：“其一，低俗泛滥。网络、影视、图书以及大众娱乐场所中的低俗、鄙俗乃至恶俗现象比比皆是。以恶搞为卖点，拿肉麻当有趣。这股低俗之风，有时给人的感觉不只是偏离先进文化的前进方向的问题，而是背离了公序良俗、丧失了基本的道德底线的问题。其二，怪诞流行。艺术领域的怪诞之风很盛行，以怪为美，以玄为尚。一些媒体特别是网络媒体对一些亚文化和畸形现象津津乐道。其三，造假成风。诚信缺失是当代中国社会文化领域的最大问题。商业领域的造假蔓延到文艺界，假唱假演，假文凭假履历，假嘉宾假交锋，移花接木，ＰＳ，乃至赤裸裸的抄袭剽窃，成为顽症，以致见惯不惊，习以为常。其四，无耻无畏。社会文化领域有的公众人物缺乏正确的是非观、荣辱观，以堕落为美，以挑战公共道德底线为乐。”——毫无疑问，此次当代文艺论坛引出的又一个重要话题就是抵制“三俗”。

    北京市文联白锐对龚政文提出的“怪诞流行”深有体会。她专门提到了“伪书法”的问题。有些人远离古法，下笔无由，任笔为体，故弄玄虚，实则“野狐禅”也。他们为掩盖书法功力的缺失，绞尽脑汁用奇特的方法，把书法当成杂耍，在博得掌声与喝彩之时，深深地亵渎和侮辱了传统书法艺术的本质，不仅伤害了真正的艺术家，也亵渎了书法艺术本身，更混乱了书法审美的视听，极大误导了我们对书法艺术应有的审美观。在书法审美观照缺失的当下，“伪书法”尤其值得警醒。同样对此深有体会的是江苏省文联特邀评论员唐艳。她从摄影的分析入手，认为现在每年正式出版的摄影画册、摄影作品集数不胜数，各种名目的影赛、影展目不暇接……确实是热闹非凡。而与此种热闹不对应的是摄影作品严重地良莠不齐，星空暗淡，真正高水平意义上的作品很少，图像垃圾很多。她认为，在当下这样一个传统价值观普遍受到冲击的时代，摄影人不仅要知性，更要理性，这是使表达更纯粹的保证，是实现现实性价值并走向期望性价值的逻辑法则。用心摄影，真爱摄影就能分辨出眼前性价值和长远性价值孰轻孰重，物质性价值和精神性价值孰先孰后。我们要遵循的是积极、健康、清新、向上的，坚持人文精神和摄影艺术内涵的价值标准。

    文艺批评的担当

    与会的专家学者一致认为，当前文艺急需弘扬社会主义先进文化，急需弘扬优秀传统文化，急需弘扬核心价值观念，这迫切需要一批有权威性、有战斗力的文艺批评家发出科学的声音。文艺批评应当承担起自己的时代担当。

    这需要艺术理论创新。鲁迅美术学院文化传播与管理系主任张伟提出，从历史上看，每次大国的崛起都伴随着世界范围内的艺术中心的嬗变，也带来了艺术理论观念的变化和发展。在２１世纪中叶，中国经济和社会的发展总量将居于世界的前列，经济与社会发展的领先地位也要求我们国家的文化要走在世界的前列。艺术是文化中的核心内容，艺术更应该率先走在世界的前列。艺术理论不能袖手旁观，应该参与其中，在不断推进艺术发展的同时，促进自身的建设和发展。

    这也需要文艺批评家的自我提升。“要想成为与中华悠久灿烂的历史文化相称的文艺批评家，就必须首先把自己锤炼成为一代哲人、思想家或文化巨人。因为文艺创作与文艺批评的本质特征以及对人类社会生活所产生的重大影响，决定了其批评的视野、角度、观念、方法、内容和途径等，都必须站在哲学的高度，并以思想家的头脑、文化伟人的胸怀、精神领袖的气质、社会改革先驱的勇气和胆量来实现和完成。”《北京日报》副刊部高级记者彭俐对当代文艺批评家提出的期望不可谓不高。

    这还需要各级文联组织充分调动各种积极因素，切实推进理论评论工作。湖南省文联党组书记、副主席罗成琰向与会者介绍了湖南省文联的经验和做法。

    与会代表指出，加强文艺理论评论工作既是文艺事业繁荣发展的重要保证，也是广大普通读者、听众、观众的热切期盼。大家还呼吁将中国文联文艺评论奖上升为中国文艺评论奖，使这项评奖活动不仅局限于全国文联系统，而成为整个文艺评论界的一面旗帜和标杆。当前，全国已有17个省区市成立了文艺评论家协会，与会代表也呼吁尽快成立中国文艺评论家协会，团结一大批优秀的文艺评论家，为我国的文艺评论事业提供坚强的组织保证和人才支持。

    “社会主义文艺工作是‘经国之大业，不朽之盛事’；优秀的文艺作品是国民精神的塑造者，是人类灵魂的守护神。社会主义文艺繁荣必须始终坚持价值引领，只有把质量工程放在首位，我们的文艺作品才能真正体现‘中国特色’，才能把高级的精神产品源源不断地奉献给我们这个伟大的时代，凝聚成一座历史的丰碑。”宁夏大学美术学院副教授杨开飞的这段话，既为第五届当代文艺论坛画上了一个句号，也代表着所有与会人员的心声。的确，文艺繁荣亟需价值引领，价值引领是文艺繁荣的前提条件。文艺的价值引领可以提升整个社会的精神水准，这不仅是时代的深切呼唤，也应该成为广大文艺工作者的自觉追求。