以下是从蒋楠先生的新浪博克里选录的，关于论说以上四篇评论文章的部分帖子，以飨读者。
蒋楠博文题目一：
浮尘背后的默写者
——评龙克诗集《疼痛之上》
(2007-04-1018:40:17)
网友帖子：
青鸟感动!说实话,我从来没有因为写诗痛苦过,为什么要痛苦呢？没有鲜花和掌声难道能证明诗不存在吗？能证明诗的没落吗？我想，诗就象食堂排队打饭一样，别人也许打到饭已经吃饱了，只是还没有轮到诗，很快就会轮到了。(2007-04-1112:33:45)
柳叶评论很有深度，拜读了。(2007-04-1511:46:26)
新浪网友当下，凭着一己的情绪在写诗的人，可谓多如牛毛，泛滥成灾。而真正扛起了写作的信念，具备了写作的理念的诗人，可以说是少而又少。而只有这少而又少的一部分人，才是真诗人。无论这样的人到底有多么寂寞，也无论他多么鲜为人知，他都是真诗人。正如奥克塔维奥·帕斯所说：“我佩服那些消失在自己的作品背后的诗人。他们才是真正的大师。”(2007-04-1610:51:43)
婉黛非常喜欢这类深度揭秘心灵世界的谶语诗歌。能让人以另一种方式思考世界。蒋楠的诠释也丝丝入扣。
李亚伟好文，深厚的理论功底，不俗的表现手法，到位，深刻！(2007-04-1908:43:35)
京夫以如此深邃的思考，写出这样深度和先锋的评论，这是中国诗坛的幸事。坚持就是胜利！(2007-04-1921:37:53)
西川“疼痛”这个生命和哲学的命题是很难把握的，蒋楠一反僵化的诗学范式，用随笔的形式娓娓道来，化＂理式＂为＂浓情＂，从痛的极致中飞升，完成了超脱自我的抒情，既有诗评的高度，又不失诗者的身份，如此上佳好评，值得首肯。只要坚持，一定会形成自己的风格，那将是独一无二的！(2007-04-2017:54:13)
王家新听西川提起你，过来看看，果然不虚此行，一个优秀的诗人藏身在诗歌的背后，强势推介另外一个同样优秀的诗人，这是高山流水般的友谊！只要你们远离当代文坛的浮华与浮躁，并坚持发出属于自己的声音，我相信，你们的诗歌是最可以期待的！(2007-04-2020:37:14)
辽宁荞麦第一次踩到这里，第一次为诗感动，为真诗人感动。(2007-04-2121:03:13)
巴山秀才用诗的语言写评，在理性阐释的同时，又不失张扬个性的言说，深度学习！(2007-04-2308:45:36)
韩东关于“疼痛与诗人”的话题是个崭新而有哲学意义的话题，龙克和蒋楠两诗人敢问鼎这样的选题，是一件非常了不起的事情，值得学习和鼓励！(2007-05-0717:25:58)
蓝色背影＂从深渊里升起＂，是诗人今生惟一的选择。震撼!同感!(2007-05-0909:52:05)
洋滔荷尔德林在一首长诗中写道：“充满劳绩，但人诗意地居住在此大地上。”问好蒋楠先生！(2007-05-1111:16:40)
紫陌红尘我被诗人锥心刺骨的语式和短短长长的幽思拽入了炼狱，感觉灵魂正凌驾于《疼痛之上》，从深渊里升起。读此诗评，同样被评者幽微的洞察力而深深的迷醉，“感觉灵魂正凌驾于《疼痛之上》，从深渊里升起”......(2007-05-1311:59:58)
书晴星儿在忧伤之上/在疼痛之上/在灰颓的苍穹之上/在明媚之上/在微笑之上/在九月的喑哑之上/在暧昧之上/在冷漠之上/在潋滟的伤口之上/...在安恬之上/在绝望之上/在恍然的倒影之上/在沮丧之上/在骄傲之上/在祭奠的深渊之上...我看到了真正的诗人!(2007-05-2310:39:25)
何处有香丘凌驾于身体损伤的疼痛之上的,是更多心灵的颤动。但没有疼痛自然不会害怕和恐惧,一直是我印在心里的话。(2007-05-2311:34:43)
凌猫的森林雨神拥抱初洗如婴的身体/我被你诱惑而来/风神亲吻流年辗转的身体/我被你感召而来——《没有阴影的家园》
蒋楠博文题目二：
在灵与肉的钢丝上滑翔
——龙克诗集《疼痛之上》的精神救赎与终极诉求
(2007-05-1118:00:17)
网友帖子：
红线龙克兄把对精神生活的追求和独立思考作为自己一生的思想姿态,通过对艺术作品的解读来理解社会,同时实施自己的现实批判、思想突围和精神救赎。他的思想集中传达了审美现代性和后形而上学诗学原理。其批评姿态和精神关照作为一种思想资源对于当代汉语诗坛极具参考价值。所谓精神救赎，就是灵魂、道德、审美的救赎。遗憾的是，当社会竭力平衡着物质与精神的天平的时候，我们个体的天平在社会规则下还是事实地倾斜了。有人说"欧洲的文化历史或者说风情史实际就是由一种名曰精雅诉求的东西推动的历史"--而我们的现状恰恰是：不知道如何做一个创造物质财富的市场人、不知道如何救赎自己的精神。其悖论就是，满足于物质财富的单维欲望追逐，得到后才发现自己空无一物。
学习第一遍，大致了解了龙克诗歌的特点和诗人的心路历程．兄很着力道地旁征博引地评述了诗歌诗人，受益匪浅！佩服评者和诗者，向你们学习！(2007-05-1118:27:54)
鲜娅蒋楠是我们心目中的新锐诗评家，可贵的是把目光投向了用生命写作的贫民诗人而不是诗写得一般般的假贵族，去换得几杯残酒和吸不住读者眼球的铅字和哥们好的吹捧，故"今儿个老百姓，今而个老百姓心中有你！"(2007-05-1119:10:51)
侯平章关爱生命关爱弱者,以疼痛的方式感知苦难!以疼痛的方式唤醒大众!(2007-05-1119:44:52)
罗马假日我刚认识诗人龙克，他独有的安静打动了我，感觉他是个默默地站在舞台背后的写作者，祝他不断进步，写出好诗！(2007-05-1121:10:53)
龙克点击了关键，揭开了最隐秘的历史，让人更加“疼”与“痛”。整个心灵的世界燃烧起来，所有的思想被烧焦了，彻底升腾起来。批评家的发现和再创造充满了神秘和魔力，让人无法安宁。他把诗人悬空起来，让他俯瞰了整个人类的荒原，和荒原上演绎着的的“疼痛”的戏剧。医生的“疼痛”和诗人的“疼痛”交融着、互质着，引领我们超越苦难，看见了生命存在与此在的光亮。
读到这样的诗论，既是诗人个体的幸事，更是当下诗歌集体的“涅磐”。对于被评者个体而言微不足道，重要的是今天和明天的诗歌的信号发出了，先锋性的指向出现了。由此，我对蒋楠对中国新诗的贡献，充满了深深的敬意和谢意！(2007-05-1121:57:13)
新浪网友蒋楠先生首先是一个技术精湛的医生，对“肉身”之痛颇有切肤之感，更重要的是他是一位优秀的诗人，对精神之“疼痛”体悟尤深。先生之评析，对于龙克个体而言不重要，重要的是让我们看见了捍卫先锋的战士依旧存在，这种“捍卫”让我们领略了一种崭新的诗歌评论的文本形式，更让我们感受了知识分子觉醒的可能。敬重蒋楠先生对当下中国诗歌的特殊贡献！(2007-05-1121:58:28)
罗马假日龙克诗集我刚收到，刚刚读一遍。我感动了。龙克用他独到的目光审视这个世界，将诗歌的大背景放在时代的高度、生命的高度，对时代的脉搏把握很准确。
中国正处在市场经济初期，体制的转变，社会价值观的多元化，一切都在颠覆，一切又在新生，精神世界的疼痛在所难免。包括诗人在内的知识分子如果不觉醒，不去揭示这段历史的阵痛，依旧麻木堕落随波逐流，写一些与时代无关的东西是没有生命力的文字，无疑将被历史淘汰出局。精神世界的荒漠将持续下去，在这个意义上，龙克是一个站时代高度上自觉的写作者，是对这段历史负责的写作者，谛视生命，揭密本真生命，用独特的词语方式从不同个体角度揭示“存在”，我想说他在书写中国式的“荒原”，他在与大师艾略特站在一起。(2007-05-1122:14:32)
新浪网友蒋楠的诗歌评论，不是用一般诗写者的眼光去评诗，而是站在哲学、社会、自然、甚至是宗教、信仰的方面去剖析。采用随笔式的写法，这种别具一格的评论，将会开创评论界的先河，他为中国评论界所做出的贡献，将是不可估量的。
(2007-05-1219:56:17)
川大学子评论者与被评者的理念、心灵和所思有了精妙的契合，正如海德格尔与荷尔德林，这种契合是二者的幸运，也是诗歌的幸运。蒋楠与龙克能否契合到海德格尔与荷尔德林的高度，我们拭目以待。愿这个奇迹诞生于当下中国诗坛，愿中国诗坛有这样的奇迹出现。连续读了蒋楠关于龙克的几篇诗评，我看有这个起点。两位努力吧！(2007-05-1221:27:51)
游客一个优秀的诗评者，总是能挖掘出诗者心灵最深处的东西，并且巧妙地将自己的思想与诗人的思想完美地融合在一起。这篇诗评里，我们既读懂了龙克，也读懂了蒋楠，“龙克兄是现代诗中罕见的沉思者。”而蒋楠，是现代诗评中罕见学者、伯乐，也是中国诗歌评论界冉冉升起的一颗明亮的星星。他融通古今，贯穿中外的渊博学识，他对生命、社会深刻的体验，每篇评论都出手不凡，站到了一个别人只能仰望的高度。祝蒋楠写出更多更好的评论，挖掘出更多更好的诗人。(2007-05-1223:20:49)
丝路花雨这里没有栽满鲜花的撒旦，有的只是波德莱尔盛放在棺皿里的恶之花和异度空间芬芳的尸味，还有古堡的阴郁、墓道的脚步、心堕入冰穴的冷漆和彻骨的伤怀。在蒋楠的眼里，龙克就是当代的波德莱尔。(2007-05-1309:51:47)
京夫作为诗歌道路上的探险者，蒋楠冒着巨大的危险/风险，对诗人和作品进行了铭心彻骨的解剖和发现。这种精神可嘉！中国新诗和诗评需要这样的声音。(2007-05-1322:00:07)
蒋登科四川是第三代诗歌重要的策源地,这里不仅养出了闲适的文人心态,这里还有非非和莽汉,这两极的结合造成了书卷气,江湖气,市井气的并存,并使四川诗歌写作呈现出了引人瞩目的现代语境.在这样的环境下,蒋楠和龙克身体力行,以包容而不张扬的生命特质,固执地诗写,为第三代诗歌走向汉诗新的里程碑默默地奉献着.在他们的身上,我们看到了当代汉诗最和煦的曙光!(2007-05-1408:48:44)
紫儿精神救赎与终极诉求这是一个深奥的命题,诗人和诗评人能够冒险一试,这个需要的不仅是胆识,还要有高深的学识.从这篇文章看来,你们两个做的还不错!革命尚未成功,同志还需努力!
(2007-05-1408:56:07)
静静霜子死亡和幸福一样遥不可及,我们除了傲立秋风中,任凭静静的霜子落下,凝结我们"疼痛"的身躯,就是"始终抬着头/向着高耸的墓碑爬行!"(2007-05-1409:02:50)
雁儿我读高中的时候就买了先生的诗集,这么多年来我一直都带在身边,算是你的超级粉丝了。多年后回望,先生还是站在我只能仰视的高度,让我怯怯的不敢靠近!(2007-05-1410:03:53)
冰上桃花先生的才情果然让人刮目,通过你,我们认识了一位真正的诗人---龙克,让我们疼痛而沧桑的心灵得到了些许慰籍.(2007-05-1410:10:21)
新加坡·冯川一直关注大陆诗坛，总觉平平无奇，经世界华人诗人协会的朋友推荐，到此一游，顿感亮点和惊喜同在。大陆诗歌的亮点终于出现了，这是诗歌的幸运。祝贺蒋楠和龙克。(2007-05-1412:42:07)
新浪网友现实就这么让人“疼痛”？生在福中不知福吧。诗人还是要阳光灿烂，关注时代时代生活，别整得这么深奥。(2007-05-1412:46:28)
唐诗这才是我所认识的蒋楠的风格!对于“疼痛”这个话题没有任何人比医生更有发言权,蒋楠避开传统诗评假道学的说教,以医生和超学术的视野建立信仰的法则,为中国当代诗歌开辟了一条救赎之路!(2007-05-1414:16:13)
无法弥补的奢望新浪网友说:现实就这么让人“疼痛”？生在福中不知福吧。诗人还是要阳光灿烂，关注时代时代生活，别整得这么深奥。看来你属于阳光的一代，对现实的认识还比较肤浅,疼痛不只是一个深奥的命题.。因为它是每个人都必须经历的过程,没有"炼狱"就无所谓"天堂"!(2007-05-1414:23:27)
韩东法国超现实主义诗人艾吕雅说：“我轻轻触碰一个开关，一座花园在我眼前打开。”阅读诗歌就是置身于花园。而那些拒绝阅读诗歌的人可以说：这个世界上到处都是贫民窟、难民营、不毛之地和战争的废墟，呆在诗歌花园里道德吗？问题是，难道不读诗，读灾难报道、统计数字，以及形形色色的政治纲领或经济理论，就天然是道德的吗？阿多尔诺说：“奥斯维辛之后，写诗是残忍的。”这个著名的意识形态断言是用左派的语言在定义一种右派现实，对此，我的疑惑是：没有了诗歌，就不会有下一个奥斯维辛吗？依我之见无论是灾变时代还是消费时代，置身于写作和阅读诗歌的心灵花园，都是必要的。龙克以＂疼痛＂为花圃的基石，构建起了一座崭新的精神花园。而蒋楠又让这个花园里所有的＂恶之花＂次第绽放，让我们赏阅到了诗的＂喜悦＂－－－疼痛之上的终极诉求。(2007-05-1415:23:50)
暖暖春自来在这样的环境和这样的时代,何必故弄玄虚,搞一些高深莫测的东西?!累人,也不起丝毫作用。(2007-05-1416:44:34)
幻想神殿你可能是年龄太小了,并且没有接受过传统理念和文学知识的系统教育,根本不懂得透过文字看世界.多读一些好书,少接触一些垃圾读物对你肯定有好处!(2007-05-1416:54:53)
燎原“救赎”一词的涵义绝不仅仅是狭义的宗教信仰救赎，而是指西方神学危机在更广泛的范围内，引起的整个西方现代文明的全面危机及其解决。这个危机的核心是：当无论是希腊的奥林匹斯众神，还是基督教或者犹太教的上帝，作为人之外的价值判断与生活依据彻底退隐以后，在一个没有神的世界里，人能否凭借自身独立地担负起人及整个尘世的价值？这是一个难题，面对这样的难题，诗人首先想到了终极诉求，并不由自己地言说，这种刻骨铭心的言说里，有诗人面对"疼痛"的沉吟，也有诗人警醒世人，唤醒众生的呐喊！蒋楠和龙克们个体生命的疼痛，也是所有渊薮的疼痛。我们在疼痛里终将获得永生！(2007-05-1420:42:42)
梧桐雨营养不良的现代人,清晨起来遇见这样的精神大餐,一个字,那叫"爽"!!!(2007-05-1509:08:41)
子川诗人的疼痛,从来都是必要的,我说的是从来,而不仅是现在这个消费至上/物质至上的时代才有必要.其实我个人不认为这是一个理性的时代,这只是一个喧嚣的时代!诗人的疼痛是否必不可少呢?假如真有一个理性的时代,就特别需要诗人的疼痛,因为它能够把人性的能量散发出来.从这篇文章看来,作者没有滥用诗的激情,而是倾向于一种"智性",一种"冷感"的激情,这不仅是一种曲高和寡的坚守,更是文本诗学的默默延拓,虽然是反传统的,那也难能可贵!我相信,时间会记忆这一切,记忆诗人难以言状的疼痛。(2007-05-1509:36:34)
新浪网友“只要飘荡无根的心灵，要寻求某一信仰模式，它就会发现惟有悲剧的哲学恰能掩饰空无。悲剧的巍峨壮观能够使他的自我提升到感觉自己是英雄的哀凄里”(乌纳穆诺)。这似乎是生命的无奈，又是生命的渴求，生命注定了以悲剧方式存在，而这种悲剧性存在，也只有诗人和哲人才能承认，也只有诗才能成为真正悲剧意义的自然载体。(2007-05-1509:39:52)
南京索娅小妮子的魔法世界,
有些痛说不出来!
仰望一片天空,
无言红泪,瞬间永恒!(2007-05-1510:10:00)
荷影走过秋天的童话,我忘了所有的痛!(2007-05-1510:11:55)
琥珀精灵在黑暗淹没仅余的一克亮质之后消声匿迹
生命一塌涂地，可我不会离去
因为---我从没有到来
假如孤独决定了幸福
绝望盛载着心灵
我放弃重新找回那火种
哪怕就是垂手可得的荧火
我放弃找回那天堂的阶梯
哪怕只要翻过身即举步可达
我像个僵木般拒绝发芽
我需要黑暗，就如黑暗需要我一般
于是这样地，狠阴狠暗
悲，而且有点绝望，但是却有着心灵深处的契合。有点害怕呢，呵呵，总觉得自己还酸乐观，对生活也是充满希望的，总认为多看见美丽的事物人生才会快乐，也许是有点逃避的心理。
博主下次写点轻松的吧！(2007-05-1510:17:37)
大漠孤烟直“疼痛”是一种觉醒/清醒，一种自在/自为。市场泡沫、文化垃圾，已冲决了固有的精神围堤，剩下的只是一片狼籍。本质/本真之生命被掩埋，作为艺术前沿/先锋之诗歌“潜藏”了，或为民间，或为“背后”。不曾想有人突然挖掘出来，晾晒于大庭广众，刺激了那些习惯于鲜花/阳光的眼睛。而坚守/固守的个体，只能“疼痛”，且是“疼痛之上”，并以“疼痛”的方式护卫本质/本真。
由此推演，“疼痛”一词可以成为当下“诗学”的关键词了。它的外延/内涵的绵长与广博，它的词根/词性给诗人和批评家提供了飞翔的空间。蒋楠以“疼痛”为发端，似乎找到了另外两个关键词——“救赎”和“终极诉求”。
“疼痛”—“救赎”—“终极诉求”是一种互质/互融的因果关系，这一思维的发展，或许能在当下“诗学”中独树一帜。谁可问鼎？
(2007-05-1510:24:35)
云水可儿“从悲惨的深渊中可以跃观出新的生命，并且也只有饮尽精神的悲愁，我们才能够啜尝生命杯底的甜蜜，身心上的极度摧折苦痛，将引导我们走向慰藉”(乌纳穆诺：《生命的悲剧意识》第58页，北方文艺出版社)。这也是“疼痛”的阐释！“疼痛”将引导我们走向慰藉！谢谢诗人和评论家的引导。(2007-05-1510:32:10)
雨花铅笔为什么要研究"疼痛"呢?狠阴狠暗的感觉让人毛骨悚然,这样的话语读来害怕,来点轻快和安逸的吧!我要逃了!(2007-05-1511:09:32)
寂静的紫菩提“虚妄，正如希望之于绝望”。好沉重和沉痛的话题,让人恐惧!(2007-05-1511:29:07)
深色青竹风，将记忆吹成花瓣,处处都是春天泥土的芳香，诗人啦,何必烹煮孤独,自寻烦恼?(2007-05-1512:08:59)
风舞月影对“疼痛之上”这个主旨，他不以临床心态去把脉症结，而是表达出个体的热情，像爱上病患的精神分析师。这样的评论让我们认识了一个有如心理分析师一样的诗人——龙克。(2007-05-1514:30:16)
思尘高屋建瓴,值得认真研读!(2007-05-1514:32:04)
莘莘学子爱伦坡说:"文学中最忧郁的主题是死亡"。然而"疼痛"的主题并不是死亡本身，而是经受死亡洗礼之后心灵的复苏，是超越了生离死别之后更加真实的人生，是漫漫长夜之后的黎明。大量死亡与疾患的表象背后是救赎与新生。诗人为众生设定的生存状态不是向死而生，而是知死而生。这恰恰也是评论者所要表达的主题。“未知死，焉知生”，蒋楠和龙克表述着与中国古代哲人同样的思想。(2007-05-1515:17:02)
紫衣作者在把龙克和波德莱尔相提并论.波德莱尔是"现代主义"文学的先驱,其诗歌中"瞬间性"、"新奇性"的美极具现代特色.但刻意追求瞬时、偶然、断片性的美,造成了诗的意义危机和诗人的精神危机,因此,波德莱尔在诗歌中纳入了古典美的成份,试图以古典美与现代美的结合弥补现代性体验造成的心理裂痕、达到诗歌意境的深厚和完满.这种"向后看"的救赎方式有一定作用,但也有较大的局限性。(2007-05-1515:54:28)
心如止水在这篇文章里，评论家系统地表述了一种新的文化救赎的思想,即要在一个无神时代里,寻求灵魂的自我拯救.作者试图论述"无神时代"的基本特征,即一个"上帝缺席"的时代、一个"众神喧哗"的时代、一个可能诞生"新人"的时代;详尽地阐明了实现灵魂的"自我拯救"的方法,即观念上具备自觉的"危机"意识、并积极地采取"回归"的行动,以促使"诗性人生"的到来.。(2007-05-1516:03:37)
神山之子文学与宗教永远都是孪生兄弟,不可分离,诗人和诗评人都抓到了这个要领,可以期待!(2007-05-1518:50:48)
卓雅石头要飞翔!人类在疼痛里永生。(2007-05-1518:54:46)
卧龙隐士以疼痛为主体开始论述,敢为天下先,佩服!(2007-05-1608:36:46)
诗人远征希望充满危险使人疯狂
向往阳光是一切痛苦的根源
仅仅因为哭泣就被活活打死
在噩梦中跌落无底深渊
自我救赎：音乐和书籍是慰籍的源泉
在时间停滞的地方，将时光雕刻和把玩
内心坚持：自己无罪的认定——被打得再狠
被踩到最底层，也决不放弃人的尊严
——摘自《肖申克的救赎》
(2007-05-1608:45:34)
舞逸生香仅依靠人脑"造作"诗歌的一种东西在存在着。诗歌只是方式之一。进一步说诗歌里没有答案和救赎,诗歌并不能承担诗歌自身的一切,但每一个诗人都可以有勇气去做西西弗,真正的春天永远都在诗人的心中,诗歌的意义在这儿。(2007-05-1609:11:02)
樱花飞舞诗歌作为人类精神的寄托和载体从生之一日起便成为了人类的必须之需.哲理的思考,真心的抒写所塑造的诗歌成了生命存在的必要方式.诗歌是自我的救赎,诗歌是时间的维度,诗歌是人类心灵走过的一条漫漫长路.。(2007-05-1609:17:11)
搁浅的冬天王怡说:写诗,就是与一切神秘的和无限的事物做爱。是里尔克开启了救赎的诗歌状态,因此,诗歌的路是救赎.也许我们得更改一下那句话:"把身体交给诗歌,记得把灵魂交给缪斯"。(2007-05-1609:24:40)
你的朋友宗教的旨意在于“救赎”/解脱，诗歌的旨意亦同。宗教达到“救赎”的方式是受难/祈祷，诗歌抵达的方式是“疼痛”/行为。二者异曲同工，相得益彰。(2007-05-1610:12:26)
华师学子阿多诺是把自己的美学限制在自律的想象乌托邦中,在对启蒙的反思和批判中得出了技术的工具理性对主体的压制,从这个意义上说,本雅明从实践意义上与阿多诺的理论产生了互补,提出了救赎的道路。本雅明认为现代社会导致了人的经验的普遍贫乏!"经验从未像现在这样惨遭挫折。20世纪是一个值得认真反思的历史时段。基于弥赛亚与历史之间的这种救赎关系,本雅明拒绝了一切神权政治的合法性,开创了救赎的重要途径,在这个途径上,出现了现代性地平线上的三颗救赎之星——本雅明、施米特和海德格尔的灵知主义精神。(2007-05-1610:22:50)
华师学子对本雅明而言,历史是一个不断衰败的过程,历史的衰落使世界成为废墟,而这正是寓言的诞生之地。对历史的救赎与本雅明的"现时"观念有着密切的联系。"在每一秒中都可能完成救赎"---这就是本雅明对历史的拯救。不管本雅明如何看待犹太思想,作为一个犹太人,犹太人问题始终是他绕不过去的一座大山,他的历史哲学认为在犹太人的救世主义传统中,有一种从精神上对救赎的思考,这种精神上的救赎应该和社会解放是一致的,他试图把历史唯物主义和救世主义结合起来。暧昧正是本雅明的特牲之一.本雅明哲学既是对现代性的批判,又是对救赎的诉求.像本雅明论卡夫卡那样,"在颠覆虚无的过程中成功地找到救赎"。(2007-05-1610:42:46)
茜茜公主天下本无事,庸人自绕之!我一直纳闷,为什么诗人总要站在两个极端上:要么快乐到极致,要么痛苦到极致,看来还得敬而远之!(2007-05-1614:36:59)
星空牧火对于苦难根源的不同看法，必然导致救赎和解脱方法的差异。基督教认为苦难的根源来自于原罪，作为亚当和夏娃的后代，作为上帝的子民就只能是向上帝祷告，坚定地仰望上帝的救赎。佛教把欲望当作一切苦难的根源，佛法虽然有四万八千门，归根结底却是为了觉悟，为了超越欲望的束缚，因此一切修行方法都是要针对不同层次的人性欲望，佛教三宝：戒定慧，由戒生定，由定生慧，由慧而觉悟成佛。佛学中有般若学，《金刚般若波罗蜜经》、《般若波罗蜜多心经》都是般若学的经典，而所谓般若，即是菩提智慧，波罗蜜即是到彼岸，“般若波罗蜜”即是要靠智慧抵达彼岸世界。如六祖《坛经》云：“梵语波罗蜜，此云到彼岸，解义离生灭，著境生灭起，如水有波浪，即名为此岸，离境无生灭，如水常流通，即名为彼岸”。而《金刚经》开篇就提出关于心的最根本问题：“云何应住？云何降伏其心？”世尊佛对此毫不回避：“应如是住，如是降伏其心”（《金刚经》）。当然，“心”的含义很广，但主要所指的即是人的意识和欲望。所谓“五毒”贪嗔痴慢疑即是，而贪为五毒之首。又如《心经》谈色空，虽然说得十分抽象，却都是在围绕一个“心”做文章。其“五蕴皆空”、“心无挂碍”，不过是为了让人明白“心外无物”，从而达致静心息欲、圆融无碍的目的。因此，修行即修心。六祖所谓“心动”即是此意。六祖慧能开创禅宗一派，主张“明心见性”，顿悟成佛。宗教家们对此自然有成熟的解释：“所谓明心，就是明白烦恼未生以前的那个心，烦恼是后来有，有无明便有烦恼，一念不觉而有无明，无始劫以来的烦恼迷了心，烦恼本来无，本来无烦恼的心是如何？……生死未生以前本来是无生死，无生死的本来心就是我们的菩提心、涅般心、真如心、佛心，我们以这个无生死的涅乐心修行，直至成佛。”这也就是六祖所说的：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃。(2007-05-1614:39:34)
水木年华在对苦难和生存困境寻求解脱意义上，相比于儒家儒教“为”，道家文化的“法”与佛家的“化”，表现出一种相同的退隐和超脱的消极出世姿态而更相通。但如果从宗教精神视角来观照，充其量也只能算是一种泛宗教精神。至于道教比起道家，虽然有了一定程度的超验性终极诉求，略为靠近了宗教信仰。但与道教向宗教的靠近相反，禅宗，主要是六祖的南禅一派则被俗世化、本土化，其实是儒化、道化，但以道化为主；同时，儒家儒教也直接间接汲取禅宗的许多成分，而成就了心学。可见，文化越到后期，越加走向了融合，而失去了明显的界限。传统文化本身的融合和界限的模糊化，必然导致文化分析的困难和区分的无意义。(2007-05-1614:43:37)
梅舞清风我还是喜欢简单,请不要把诗人搞得那样复杂,真正留得下来的东西都是那些脍炙人口的东西!(2007-05-1614:47:56)
云淡风清有人说我思故我在，有人说我欲故我在，各人有各人的活法吧！(2007-05-1614:51:26)
阳光心情疼痛是天使与魔鬼的较量,是紫藤萝春雨的哭泣!(2007-05-1615:53:12)
婉黛“在《疼痛之上》这部诗集里，龙克兄把对精神生活的追求和独立思考作为自己一生的思想姿态,通过对艺术作品的解读来理解社会,同时实施自己的现实批判、思想突围和精神救赎。他的思想集中传达了审美现代性和后形而上学诗学原理”。对于这类诗人我很敬重。他们才是真正的诗人。因为他们的诗歌能唤醒人们麻木的心灵。
彤彤的世界这是天堂鸟的臆想空间吗?这是说大话的学人吗?我不知道.。(2007-05-1616:23:39)
且听风吟谁看见祖先的私生子
在黑暗的血泊中
疯狂地游荡。我
看见思想如风干的血粒
如女人干瘪的乳房
从此，断绝了神灵的消息
我们彻底孤绝
喜欢这样的句子,孤绝,空灵,感怀,睿智!(2007-05-1616:26:56)
山子在南方这个离诗歌愈睐愈远的地方，《疼痛之上》的疼痛也已经愈睐愈远。因为灵魂的无法寄托，我们正走在不归的路上。疼痛的感觉很好，可惜我已经麻木。(2007-05-1616:47:21)
峰顶松的独舞山子的"麻木"不是疼痛的极致,只能算是疼痛的初始阶段。(2007-05-1616:58:15)
蓝紫因为写诗，诗人的灵魂是飘在高处的；因为疼痛的，诗人的灵魂又是沉重的。我一直相信，灵魂飘在高处的人容易活得辛苦，而灵魂疼痛着的人需要救赎，蒋楠的这篇评论，尤如一把手术刀，把众诗人的灵魂剖析得淋漓尽致。(2007-05-1618:33:33)
格调庄园“头颅游戏着铁器”只是一个简单而空乏的概论或者意象,并没有特殊的诗学意义,不可以用来作为文本范例进行深度探讨。(2007-05-1618:36:46)
巴黎雨季疼痛的话题还是太过坚涩,让人不敢垂青。(2007-05-1618:40:05)
落遇当下我认为，《疼痛之上》更深层的意蕴则是强调文学在社会生活中的位置,即是强调一种文学的基本精神。应该说,书中的诗句是龙克先生精神救赎最有力的见证...(2007-05-1708:51:08)
海波雪文《疼痛之上》的基本向度是对人间苦难的博爱关怀和对超越存在的终极诉求,这种情怀是何等的情怀?!正是这种精神救赎,使得人们摆脱了受束缚的枷锁,使得人类走向了文艺复兴,摆脱了中世纪的黑暗进而走向了置于死地而后生的新光明。(2007-05-1708:57:34)
华师钟颜红世俗社会的中国人,透过各种世俗的意识形态,到世界之末,已经发展为一种物欲主义的末世救赎论。现代消费主义的包装术、整容术,令沉浸在物欲异化中的消费大众,茫然无知,竟然从物质的消费中还感受到一丝精神救赎和审美快感,这不是真正的精神救赎.
而通过龙克的疼痛之上,我终于看到了救赎的真正光亮!(2007-05-1709:07:15)
茗茶诗乡天地不仅"赋予"人以形体生命,而且"赋予"人以德性,因此,人作为德性的存在,是直接"面对"天地自然界的,而且要普遍地实施仁德,作到"与天地合德"。这就是人的终极诉求或"终极关怀",但决不离开现实人生---个体生命意识的"疼痛"!(2007-05-1711:32:38)
考研心情"终极目的过于鲜明的东西一旦付诸实施不免就会生产出悲剧,而为了避免悲剧,就必须舍弃终极诉求。"布罗代尔的这种主张,与中国思想家顾准不谋而合,顾准在其《民主与"终极目的"》一文中提出:"没有什么终极目的,有的,只是进步。(2007-05-1711:36:02)
淡影格格疼痛之上,是一种对生命的“悟”的境界。在纷乱复杂的世界里，人们如能从繁忙中静下心来反思自我，重新审视自我，让自己用感恩的心态应对周围的一切，就能够实现精神救赎。(2007-05-1711:59:12)
月光妖娆《疼痛之上》的精神救赎与终极诉求,这样的命题不正和文德尔班、罗素等西方哲学领域的“精神救赎”殊途同归吗，只不过，龙克和蒋楠把答案行而上地归结到疼痛诗学而已。如此看来，在宗教信仰之外，我们还有更美好的精神救赎之路：给予、求知、博爱、寻美…(2007-05-1712:09:09)
春泥燕子什么还在高高的枝头
俯瞰大地的伤口
谁的悠长的声音
把远古的信号传递
这样的诗句没有对生命和社会的深刻的“终极关怀”，是不能如此自然流畅地写出来的。感动这样的句子，引领我们深深地思考。欣赏！对这样的诗句的思考、领悟和欣赏，就是蒋楠先生所阐释的自我的“救赎”吧。谢谢蒋老师！(2007-05-1713:29:11)
巴山雄鹰我认为只用"疼痛"一词来谈论"精神救赎"未免有些牵强.同时,这个时代谈论这样的话题有些不符适宜.(2007-05-1714:35:38)
冰山雪莲读这篇文章,突然想到了海德格尔对荷尔德林诗的阐释:荷尔德林作为诗人在其时代之所以重要,在于他的诗揭示了作为艺术本性的诗性,且把作为道说的诗与思相关联,并规定了那个时代。
(2007-05-1809:25:05)
纤云飞渡当下诗坛出现了这样的现象:一方面,有人宣布诗歌已经死亡.另一方面,坚持在诗坛上默默耕耘的诗人、理论家们却认为"目前是中国新诗发展的最好时期之一",诗人们对诗与思、诗与现实、诗与艺术的理解和洞察,体现了前所未有的敏感、深入和精微。这篇<在灵与肉的钢丝上滑翔>应该算是其中的典范!(2007-05-1809:34:31)
川大学子韩少功：“其实，写乡村还是写都市，写社会还是写个人，写得高深一些还是通俗一些，写得紧张一些还是松弛一些，都不重要。重要的是一个作者能否像意守丹田一样意守人世重大的精神难点，能否像打开天门一样打通自己的灵魂救赎之途。”（《一场决定生死的精神复兴之战》）殊途同归，龙克和蒋楠们正应证着作家韩少功的精锐论语。(2007-05-1809:45:09)
历史责任时下有很大一部分诗歌让我们在阅读中贫血，缺少的是滋养人性的厚重、潜入历史的深邃、激荡血肉的永恒。能读到龙克和蒋楠这样的诗歌和评说，是我们的幸运。(2007-05-1810:06:35)
拈花微笑读了一篇让人心旷神怡的评论，却又看到了一些阴暗心理的发言，忍不住说两句吧。一个人不在他所在地方发展，而远走他乡，并不代表他就在某个地方混不下去，也不是在某个文坛混不下去。而是他有更好的发展去处或有其他的需要。
再退一步说，如果一个地方容不下一个文人或者真是“混不下去”，只能说明那个地方没有包容的心态，排斥一些成绩比较突出的人物，怕他的风头盖过自己。更何况这是“家乡”的文坛，这种“家乡”，只能让人寒心，而不能让人产生归宿感。
蒋楠先生的评论只针对文本，并未针对诸如某个区域、社会地位、个人身份来评说。而一些别有用心的人却抱着一种嫉妒、排斥的心理来对待，“文人相轻”啊，这是中国文人的悲哀。
蒋楠先生以前没有写过评论，这不代表着他以后不写评论，任何事物积蓄到一定的程度终究是要爆发的，蒋楠先生深厚的理论功底、广博的学识是有目共睹的。他现在的评论横空出世，势必会影响到某些人的话语霸权。
现代社会中美好的东西已经太少了，我们不希望再看到那些蓄意的玷污。尊重文本吧，就是尊重我们自己。(2007-05-1813:04:43)
许仙抱不平"水漫金山”这样的人是不应该进入这里的，更没有发言权，不知道这种阴暗心理的用意如何。这样的杂音夹杂在如此众多的精辟的论语里，不知道你那点杂音是否真能“水漫金山”。
(2007-05-1813:21:08)我看"水漫金山”是连做蚂蚱的资格都没有了！
(2007-05-1813:23:03)
自由式呼吸远在天涯,近若咫尺的兄弟,你永远都是好样的!我们支持你,照这样写下去,总会找到属于你的话语权利!(2007-05-1815:03:11)
锐舞娴子微笑着看你,我总会深沉的感动!(2007-05-1815:05:06)
午夜飞行路尽隐香中，翩然苦海间。问好龙克和蒋楠,你们的执著和坚守,是诗坛的幸事.(2007-05-1816:46:16)
拈花微笑水漫金山，本来不想再说，但不得不说了：我与他们并不熟，我只是希望这里是一个能够互相学习、互相鼓励、互相提高的空间。不想在这里看到一些小人的思想与言论。如果你愿意把这个小人继续做下去，你也就没有在这里发言的资格，请你自觉点，闭上你的鸟嘴。而我，也将不说任何，不想把一个高雅的地方搞得乌烟瘴气。(2007-05-18142:54)
美丽心情女人石头要飞翔!人类在疼痛里永生.(2007-05-1821:39:01)
千山鸟飞绝疼痛是自由的象征，疼痛是生命的醒悟，疼痛是心灵的舞蹈，疼痛是精神的归宿！疼痛是灵魂的孤绝！疼痛：现代诗歌的文本意义与价值取向。(2007-05-1822:00:24)
手心中的诗我只是在文字中流浪的过客，唯一的记述只是那些梦魇和清醒的幻觉和情绪和虚空。我不属于，也不需要承诺。只是，文字是一种别样的疼痛，我深深的感觉着。不拥有便不会放弃，文字不是语言所以我才沉默。(2007-05-1909:12:01)
风吹留痕喜欢春上村树的唯美作品，因为他把灵魂的疼痛写得入木三分，心理上的挣扎，自己对自己的严酷叩问，童年经历给人带来的不可逆转的影响，情感上的伤痛在漫漫岁月里消解了多少生命活力，对人性的脆弱豪不掩饰，爱情无论走入多么深的巷道里，依然隐约可见丁香一样幽怨又惆怅的情愫，爱给人带来的痛呵，至命，窒息，至美，一生也难消除。(2007-05-1909:18:00)
蓝蓝在我们的生命中，不知什么时候，也不知在哪里，疼痛就会突然袭来，猝不及防，有时，这种疼痛是漫无边际的，有时是巨大的敏锐的，无论它攻击在灵魂还是肉体，我们都必须忍受没有选择逃避的权利，这也许就是哲人说的生命中不可承受之重吧。
僻如那些空难幸存的人们，他们承受的不仅是灾难降临带来的心理上无法躲开的阴影，更要承受肉体从未有过的疼，支离破碎的身体无处不疼，疼得度日如年，疼得天昏地暗，疼得死去活来，不知道用什么样的词汇才能表达这种疼，但是疼痛的如影随形却让他们无法逃跑，跑到哪里它都在呵，只有一个字：忍。这个字包含了多少撕心裂肺的日子，包含了多少泪水，多少忧伤。当疼痛终于消逝的时候，才知道没有痛的日子多么值得珍惜，世界从此多了一重美好的天空，大痛之后的大悟。(2007-05-1909:44:31)
风过无影当疼痛终于消逝的时候，才知道没有痛的日子多么值得珍惜，世界从此多了一重美好的天空，大痛之后的大悟。
(2007-05-2210:04:43)
沧海一孤帆一种我没体验过的快感迅速在我身上沸腾,它有别于美食、沐浴、获奖和做爱,或在美食、沐浴、获奖和做爱之上。这种至高无上的快感是这篇评论赐予我的!(2007-05-2311:21:50)
华南学子批评家和诗人不同。诗人往往直抒死之悲哀，发出“浮生若梦”、“人生几何”的感叹。批评家却不能满足于悲叹一番，对于他来说，要排除死亡的困扰，不能靠抒情，而要靠智慧。诗歌需要理论的阐释，批评和诗相互相成、相得益彰。(2007-05-2322:20:40)
历史的天空对于“疼痛”，依旧有一个心灵的逻辑过程。
起点是“想想日常现象”。“疼痛”并非空穴来风，它是生命历程、社会现实和自然现象在诗人精神领空的班驳投影，不是空洞的、虚妄的“无病呻吟”。
过程“就象鸟一样飞翔”。诗人在大地上孤苦伶仃地“疼痛”，他找不到出路，连一个突破口也没有，于是，他遥望浩瀚的苍穹，以“鸟”、“翅膀”为依托，企图为“疼痛”找到一条突围的理由和路径。
绝地“在这个地方活着”。然而，人最终不是“鸟”，不是神，天空不属于他，他只能折断翅膀，“鸟落民间”，回到大地上。这片大地对于“疼痛”的诗人，已经是一块陷落思想、湮灭精神的“绝地”了。
结束“时间湮灭一切”。诗人的追问和探询有了结果，他找到了“时间”这个词语。一切的一切都可以交给时间了。(2007-05-2410:23:48)
西西弗斯人是带着哭声来到这个世界的，它预示着人生的不可改变的疼痛和悲剧。人生的疼痛和悲哀，是由神所支配的，是与生俱来的，先天的，因而是一种无可逃避的命运。命运的悲剧，成了希腊悲剧的一个特点。西西弗斯推着石头上山，快到山顶，又滚下来，于是只好重新再推。如此反复不已遭到永恒的命运的惩罚，无可奈何。迈达斯王在森林中找到了智者赛伦纳斯，问他：在世界的一切事物中，人所需要的、最好的是什么？回答是："人生最好的事，首先是不要生，其次是赶快死！"这更赤裸裸地揭示了人生命运的悲剧。
叔本华把悲剧从重大的社会矛盾推向了普通人的日常生活。他认为，人生而有欲，有欲而不能满足就会痛苦。欲望得到了满足，变成无聊，又是一种痛苦。人生就是悲剧。悲剧有三种：罪大恶极之人所造成的悲剧，盲目的命运的捉弄所造成的悲剧，还有普通人在日常生活中，由于相互间的误会、猜疑所造成的悲剧。其中第三种悲剧，弥天漫地，无处不在，无处能逃，最为可怕。托尔斯泰曾说，人生最大的悲剧是床第间的悲剧。这种床第间的悲剧，就是叔本华所说的普通人的家庭日常生活的悲剧。
疼痛与悲剧突出地是在说明有限的人生所具有的无限的意义。它强调的是人生的价值，强调的是个人主体在人类生活中的价值。疼痛和悲剧的效果是积极的，是让人正视世界的现状、生存的意义，是让人颖悟历史性的矛盾，在疼痛之中对人生大彻大悟，最终起净化作用。所以，只要这个社会是发展的，就不可避免地要出现疼痛和悲剧。从这一意义上说，整个人类社会的发展正是通过疼痛和悲剧性的事件，乃至整个疼痛与悲剧性的历史过程，循环往复，螺旋上升的。
人类是在疼痛中开拓生存的灿烂前景的。黎明前有一片黑暗，但黑暗的前面就是早晨。疼痛让人在黑暗中见到了光明。
(2007-05-2616:12:04)
吴际顺文章写得好,博客也做得好,什么时候过来教教我?(2007-05-2716:55:53)
影子基地诗歌是“疼痛”的滋味！我们有没有那种感觉靠的是体念！也许蒋楠以医生角度解说了“滋味”。(2007-05-2722:42:57)
骞融旻儿沉思现实，写出好诗，博主和龙兄如是！！(2007-06-0315:25:34)
惠儿在你的文字里我读到了另一种疼痛,你的评写的真好,问好蒋楠!(2007-06-0507:08:42)
弄墨诗人能知“痛”
——读龙克的诗、蒋楠的评有感
都很精彩，不论支持者还是讥讽者。我想，诗歌界、思想界，也许很久没有人作这样深刻的讨论罢。
前不久德国一位学者攻击中国大陆，除了诗歌，全都是垃圾。话虽偏激，可能真还有些道理。在全中国都在进行一场自由市场经济变革的潮流下，老谋子等一批电影界的“先锋”，花费了大把大把的钞票，力图在艺术与商业的鸿沟内寻求糅合点，但始终还是“戴着镣铐跳舞”。文学界，更是迷失在无边的荒原里喃喃呓语。
已经有人提醒我们不要互相吹捧。但我还是要说，我看到的诗，是少有的好诗；蒋楠的诗评，也是难得的好诗评！至少，它可以启发我们对诗歌的本真意义作进一步的思考。在缺乏诗、缺乏思想的时代里，需要更多的人去探索。
疼痛，是高于忧患的一种意识。本人在《雪漫岳阳楼》中，认识了中国历代文人的共性，总结出一个字“忧”。看了龙克兄的诗，看了蒋楠的评，我进一步认识到，“痛”的思想境界，与“忧”有着天壤的差别。
中国文人的“忧”，绝大多数只忧了飘萍般的自我，即使大如诗圣“戎马关山北，凭轩涕泗流”，欧阳修“先天下之忧而忧”，依旧是从本我出发，为君王忧、为百姓忧、为国家忧。他们的“忧”，永远只是停留在对现实社会的一种情绪层面，一种无可奈何的慨叹，一种无力回天的悲鸣而已。也许，这就是为什么中国出不了思想家、更出不了哲学家的缘故。因为，他们没有“痛”的感觉。(2007-07-0321:38:04)
鲁迅先生是学过医的，留学日本时，还解剖过尸体。因为与尸体打过交道，看到了如尸体般麻木，先生弃医从文时，带回了那把解剖刀，解剖阿Q、解剖狂人，终于发现了什么是“痛”。钝刀钝割，将中华民族、中国社会，一刀刀割给我们大家看。既让我们看到了“妄自尊大”的一面，又让我们看到了“妄自菲薄”的一面。先生的那把钝刀，今天的社会，我们是多么的需要啊！
不是什么人都知道“痛”的，一般的人更没有能力认识“痛”。有的人常常把“痛”挂在嘴边，在他们所谓的诗歌里，颠三倒四玩味、咀嚼、咏叹。其实，那只能算是无病呻吟，拿所谓的“痛”装点门面，掩盖自己大脑的贫乏和苍白。因为，他们不知道是谁痛、为何痛、痛的是什么。
“痛”是一种感觉，更是一种感知、一种思维的过程。
“痛”究竟是一种什么感觉呢？受过伤的人、生过病的人，也许都有过痛的记忆。那是让你死又不让你死、让你活又不让你活的感觉。这么说有点拗口，说简单一点，就是感觉不到生活的乐趣，更找不到生命的激情。
对待痛，如果仅有这点感觉，那是太肤浅了。也许，有的人会说，我“痛”起来，会呼天抢地、会痛不欲生，甚至还会共工发怒。我的“痛”是大痛，是悲天悯人、愤世嫉俗、忧国忧民的“痛”！但是，你这还不是真正的“痛”。因为，你不知道什么是痛、为何而痛、痛从何来、痛定思痛之后又将向何而去。真正的“痛”，那是感知的痛，是要从痛的感觉中，找出痛的根源，解剖出痛的层理，缕析出痛的不同程度，寻找出止痛、制痛、疗痛的药方来。
诗人的使命是揭痛。一个人病久了，他就不知道痛，因为他全身的感觉器官都麻木了。这个时候，就需要有人唤醒他，让他感觉到痛，认识到痛所潜藏的巨大危险。因此，奔走呼号、呐喊推动，就成了诗歌的主旋律。诗歌的使命是感知痛，让天下的人都认识痛、警醒痛、消灭痛、疗制痛。能如此，诗人幸甚，诗歌幸甚，我们这个时代幸甚！
(2007-07-0321:38:56)
蒋楠博文题目三：
挑战诗与思的极限
——品鉴龙克的组诗《虚拟与现实》
(2007-04-1710:44:46)
网友帖子：
新浪网友妙不可言!好评。(2007-04-1717:44:46)
莲子用诗人的语言和哲人的眼光写诗评,高,实在是高!(2007-04-1809:32:36)
杨远宏90年代的中国诗坛多元共生，但多元不等于混乱乃至混帐，共生不等于钻石与垃圾等量齐观；尤其是写作方向的沉沦失落，本真本质诗歌精神的消解崩溃，更凸显了龙克的“梅”诗意栖居的天空和大地。
在人类浩瀚深远的艺术史上，经典、大师以及浩如烟海的艺术文本，在恒长的时空中表达、浇铸、重塑了人类的灵魂和精神，由此而构成璀璨辽阔的诗歌／艺术互文网络，以及在这网络中升起的经典、大师作为光辉典范的人类精神的幻像和象征。这一切理所当然地得到一代又一代诗人、艺术家的尊重、淘取和汲纳。然而在90年代，这成了一些做着新大师、经典美梦的、浅薄的诗歌狂徒的恶梦。他们在高烧梦呓中宣泄挣脱互文的一厢狂情，动辄宣称那些发疯而胡乱堆放的垃圾为“创新”，肆无忌惮地对人类经典、大师南拳北腿、撒横放泼。与这类无知轻狂的跳梁相比，龙克表现出可贵的真诚和谦卑。“低下头来，我看见博尔赫斯／看他那双眼睛魔幻天空和大地／……博尔赫斯的翅膀和鸟群／正在我头顶交欢”(《我的思想的骷髅垂立大地》)。“尘埃弥漫思想／我瘦削的肉体难以坚强／只有名曲可以抵抗黑暗／死无葬身之地的莫扎特／正在星光下／演奏生命”(《听莫扎特》)。这并非对经典、大师简单盲目的敬意，而是如里尔克所说的“倾听”，对人类命运、存在、尊严和高贵的倾听。在这颤栗、怦然心动的场景、语境中，倾诉者与倾听者、倾诉与倾听，都在这灵魂／精神的一心相“倾”中互动互摄，而艺术显在潜在(指倾听者尚未写出的、在倾听中萌动的)的互文文本也正在微妙绝伦地再现、改写、重构。走出这样的场景、语境，见山不再是山，诗人也将不再是原来的诗人：“雨，淹埋清晨唯一的花朵／并把我最后一次激情埋葬／这是雨在我门前疯狂时演习的／是我面对博尔赫斯进行的／……雨击落我最后一片心叶／我的思想的骷髅／在阳光下垂立大地”。这是一场迷狂、痛苦而神圣的洗礼。谦卑与倾听，使龙克“思想的骷髅”，在那些腰粗膀圆的轻狂肉林中高挺而举。”(2007-04-1811:24:56)
尘埃一子你让我又多认识了一位诗人——龙克。一个外表桀骜内心温驯的诗人。链接蒋兄了，有时间会来向你学习。不知道欢迎不？
(2007-04-1815:44:11)
青鸟这篇我喜欢，蒋楠是真正能理解诗人的人。现在真的想看看龙克的诗了。真正的诗人一定是优秀的，敢于挑战敢于面对的人。局外人肯定体会不到这一点。所以也用不着跟那个新浪网友生气。
(2007-04-1821:41:47)
风生水起发现优秀诗歌的优秀评论者日渐稀少，蒋楠先生，甘于寂寞，乐于发现和发掘，令人敬畏。(2007-04-1822:19:08)
李亚伟诗人用理式论写作是必然的，我的《豪猪的诗篇》大多具有这种色彩，本文深入浅出的分析，更证明了这一点。改天我要专门看看龙克兄弟的诗。(2007-04-1908:50:52)
阿洪兄弟的评总是这样到位，学习!!(2007-04-1912:49:49)
秦川蒋兄的评论让我认识了一位新的诗人!欢迎参加博客文学联谊会在五一长假期间组织的“五月阳光之旅”博友联谊活动。你将有机会与《百家讲坛〉康震教授面对面交流，并随康震教授一起走近文学的殿堂。(2007-04-1920:55:58)
婉黛“那些窗口变幻着，
那些窗口是眼睛，
是火焰、陷阱、梦魇，
他们粉墨登场，
他们变幻无穷，
直捣我的心脏，
我的唯一的活跃的思想，
那些窗口是嘴巴，
牙齿、舌头、祸水，
他们都张狂起来，
把我的视线咬得粉碎，
把我的时间活生生吞没”。
我看到了真正诗人的灵魂！周末愉快，蒋楠。(2007-04-2009:51:04)
漫漫心路心路不懂诗，但是我喜欢读您的诗！我在这诗屋读懂了现实，和享受了真情！谢谢您，蒋楠老师！(2007-04-2017:35:30)
西川问好蒋楠/龙克两位沉在最低处的诗人！在垃圾派，下半身，梨花体和众多沽名钓誉者混迹的诗坛，你们好还能坚守生命和知识的本真，用理性的眼光孤寂地诗写，难能可贵！远握！(2007-04-2018:10:44)
楚韵榴香您的评论真有水准,让我好高兴,认识一位新诗人,我会常来拜访您!(2007-04-2022:42:32)
花无常没有连自己都不知道的神秘“瞬间”，诗也就不是诗，而成了故事陈述。很精辟!(2007-04-2100:32:18)
红酥手有幸结识两位诗人，不虚此行！(2007-04-2322:26:14)
风生水起一切优秀的诗人，都必须以灵魂作保证，写出生命的高贵！(2007-04-2421:58:02)
安妮“一切优秀的诗人，都必须以灵魂作保证，写出生命的高贵！”可惜，当下这样的诗人太罕见了！(2007-04-2911:24:50)
第一看点我是达州籍的西大学生,读老乡诗兄的博文,真的醒神壮气!(2007-04-2914:39:40)
火锅蒋楠兄的文字是漂亮的，但他只注意到了龙克一个方面的乌托邦。龙克还有一个乌托邦，在其作品中经常读到，即紧紧地怀抱着诗歌的社会意义不放。中国诗坛有野心的人不少，有理想的却不多。最多的是有梦想的人，他们永远活在80年代。龙克对待诗歌是真诚的，决不游戏，令人钦佩。(2007-05-0423:40:59)
张轶男人们习惯把诗归为感性之列,而把哲学的思看作是理性的,诗与思是分离的.原因大概是理性的思最终显现的是思本身,而诗的思则隐含在感性的意象之中。(2007-05-2210:14:03)
婉黛在人类浩瀚深远的艺术史上，经典、大师以及浩如烟海的艺术文本，在恒长的时空中表达、浇铸、重塑了人类的灵魂和精神，由此而构成璀璨辽阔的诗歌／艺术互文网络，······
再来感悟诗人们的深邃思想。
蒋楠博文题目四：
不加掩饰的呼声
——龙克的组诗《我说，回来吧》评析
网友帖子：
兰香花蝶我感觉博主那一双眼睛仿佛要看穿穹曦一般,直直地不加任何含义地盯着穹曦。(2007-10-1617:06:32)
冰山百合我觉得诗人和评论家应该用建构主义的方式重新思考诗学的本质,以一种与科学和艺术平等,而不是调和科学与艺术的姿态开拓自己的未来...(2007-10-1617:12:36)
云淡风轻我知道,如今这世界一切都太快了,有时简直让人无所适从,也许能使之减速的只有梦想和诗歌。云淡风轻最喜欢的是这“不加掩饰的呼声!!!”(2007-10-1617:15:38)
恋泷寻梦其实诗歌的评论,是处在诗歌发展的同一水平线上。评论功能的“短缺”,导致诗歌发展“后劲”的“短缺”。当我看到这样的诗评后,又似乎看到了一丝曙光!(2007-10-1617:33:29)
卓七章“是海啸后的曲子吗/猎人在门前与门后无计可施”。紧凑的诗句,点评得也到位,欣赏。(2007-10-1618:30:00)
四川老实人西部诗人圈推荐阅读。问好。(2007-10-1618:32:31)
川大学子“诗歌是诗人在困厄的精神状态下开出的最美的花，是诗人最隐晦的心灵深处不加掩饰的呼声”。太精彩的句子了，无数真正优秀诗人的共同经验性的体悟。(2007-10-1621:14:06)
龙克的blog诗无定法，只信从内到外。“内”是根基/灵魂/能指，“疼痛之上”的无限性；“外”是结构/皮肉/所指，“疼痛之下”的有限性。故，本人亦十分推崇“诗歌是诗人在困厄的精神状态下开出的最美的花，是诗人最隐晦的心灵深处不加掩饰的呼声”这句话。
(2007-10-1622:25:34)
泪融残妆高朋雅士聚蓬莱，天光云影共徘徊。谈笑皆是鸿儒才，往来全无一丁白。
巴山秀才的确,龙克的真性情亦铸就了他要情不自禁地对这个世界作最真切的诗性表达!(2007-10-1708:50:22)
晶吻之夜我也有这样的感觉：对于诗人的认识是个偶然也是个必然。必然的是，我们都是写诗的。偶然的是现在中国有那么多的人在写诗。但认识了，我们这些诗歌的虔诚者就得感谢我们的缪斯了。
(2007-10-1709:07:42)
华师学子从这篇博文我们可以看到：在今天，还有那么多写诗的人＂坚守＂着自己固有的道德标准，像一个统治者一样在高处发表言论说诗应该应该怎么样，然后身体力行，对这些“不道德的诗歌”进行攻击。我们闭上眼睛就可以清晰的浮现那种野蛮的场面。但诗歌毕竟是诗歌，它总是站在时代的前列，像一把匕首刺破黑暗。不久的将来，我想这种伪道德必将被一种内心关怀和人文关怀的诗歌剔除出它的旗下。(2007-10-1709:11:28)
面朝大海春暖花开，相反的撇去传统的道德不说，就作为写作的完整性来讲，性写作也是诗歌写作的一个方面，并且也是必不可少的。随着社会的发展，人性的自由更加开放了，个性诉求也不断扩大，性作为基本课题必将被公开公正的认识。何况性本身并不是一件可耻的事。思想的开放本身就是一种文明的进步。我们并不能说，我们写诗，我们就必须“阳痿”，这不是诗歌的初衷。希尼说过：某种超自然的活力呐喊着要一个家，你必须用诗歌的构建为它盖所房子。同样的，如果这种先锋的超自然的力量呐喊着要我们打破一个小家，建造一个开放的人文的大家，那么我们也必须用诗歌先去打破再建设一个完美的家。这就是真先锋诗歌的魅力所在。(2007-10-1709:14:24)
蓝蓝看完这篇文章，我们就能看到龙克的诗歌写作，历经了一次次成功的裂变。这种裂变不是人格的裂变，本能的丧失，而是人文情怀的裂变。繁殖后的越来越多的人文情怀，必将让他的诗歌从多层次多方面，让人感受到更多世间温情的跳跃和辐射。同时经历过这种裂变后的龙克，也更加走向了成熟，写作风格上开始变得纯粹，这种纯粹是活出来的一种魄力、一种境界。他的写作无疑也会更加自由，充满生命力。自由的写作让他的诗歌充满坦然的人格魅力和鲜活的语境魅力。(2007-10-1709:20:23)
单细胞体语境：一个重要的尺度是看它是否于诗歌的创作、阅读和研究有益。(2007-10-1711:24:01)
彼端之云物质的生态属于写的外在生态层面,个体精神生态则构成写作生态内核.(2007-10-1711:28:09)
作二诗、评都好！(2007-10-1714:44:22)
选择忘记无论如何,离开了思的根基和人之为人的理想,剥离人与精神的根本联系,人将变为非人之"物",变成时代迷惘气氛中手忙脚乱了无方向的随波逐流者.在生命和世界"意义"被搁置,终极价值全面颓败,人文精神成为不合时尚的对象时,当代人已不可能像过去一样生活下去,因为精神的降解,人的存在变成无根之浮.。(2007-10-1716:11:55)
海上扬帆诗人作为生活的目击者和意义的揭示者一直是人们讴歌的对象,因为诗人可以独特的体验方式,把现实浑浑噩噩的生命变成一种有意义的生活,一种"返归本心"的诗一般的生活.(2007-10-1716:25:52)
新浪网友遇到博主这样的诗评者，是诗人的幸运！如果没有发现、解读，龙克这组诗歌会隐逸很久很久！感谢评论家！(2007-10-1716:34:06)
西大学子在生存域和言说域的"末世感"中,文艺的诗思对话功能为所谓商业炒作所取代.在打掉了知识者"精英"的反思之维后,大众传媒具有了"人生指南"和"金钱神话"的再造职能,并在不断制造的"热点"和肥皂剧的"生活阐释"中,将受众引入追求感官快乐的短期行为.当金钱成了生命中唯一的目标时,人们日渐远离对意识话语的和生命意义的反思,而是无所驻心地从作为"革命机器的齿轮和螺丝钉",变为作为"商业机器的齿轮和螺丝钉",在拼命奔波挣钱却不知忙碌挣钱的目的为何的"真累"的生活中盲目"漂流".
我不得不问,在数码复制和基因复制的技术主义时代,我们能在何处安身立命?何以安身立命?何处才能安顿我们的肉体和精神?而且,诗人何为并何去?在后现代文化理论语境中,理性,心性价值之类的关键词在思想的空场上日渐飘逝,代之而起的是游戏规则的彻底改变或游戏规则的彻底解体:消解,平面,颠覆,边缘……人,曾经依持"理性""启蒙"而张扬"人道主义",如今,在"后乌托邦"的场景中,反理性,反启蒙,反人道主义者终于迎来了"理性的终结"和"人的终结".于是"物道主义"取代了"神道主义"以后又正在取代"人道主义",如今"生命意义"变成"身体怎样支配"时,"如何做人"在"厚黑学"的"如何赚钱"中,成了理论和实践的双重问题.
博主和诗人龙克没有退缩和回避这些问题,而是正视现实,打开思想之门进一步挖掘,并达到了一定的诗性高度,实属不易!!!(2007-10-1716:52:30)
宛如一眼清泉在短短几年"弹指一挥间",诗人被"边缘化",在重金属摇滚余波里,怪模怪样的呢喃的流行歌手成为这个时代的"文化英雄",而批评家们却忙着写一篇又一篇不关痛痒,不知所云的专栏文章.当滑行在意识话语和精英文化之间的"码字儿"的写家设好了一个个"叙事圈套"等着渴望消费的读者去兜圈子时,当批评家鼓励知识分子向大众文化交出"笔"并"群体自焚"时,那些热闹的"纯客观"写作,"国骂"写作,"欲望"写作,使无真心,无真情,无真思,无真理的写作变得堂而皇之.当创造的生命激情转化为"零度写作"的冷漠,思想的魅力变成无深度的叨唠平庸,深切的价值诉求置换成"金币写作"的策略时,语言浮肿,思想干瘪,诗意散尽.我们要问,诗性被彻底解构了吗?!而当看完这样的批评文章,我们又似乎有了信心!(2007-10-1716:58:34)
晒过的心情龙克始终疏离着中心话语，以边缘姿态构筑着自为自足的舒展，形成了自己独特的风格，学习了!问好乡友。(2007-10-1717:04:19)
李亚伟我的两个好兄弟，让人心生敬畏的巴渠双子！(2007-10-1808:26:12)
傲雪凌霜我知道,如今这世界一切都太快了,有时简直让人无所适从,也许能使之减速的只有梦想和诗歌。学习了。(2007-10-1808:31:19)
静默鸿蒙在此呼吁中国诗歌评论界进行重新定位,评论家们要把自己还原成鉴赏诗歌的读者,重新建立公允智慧的中国式诗歌批评。(2007-10-1808:38:40)
小窗幽兰在读一个诗人独特的诗歌前,必先对他的生活及情感状况有所了解,我们能够从这里了解诗人龙克,真正不错。(2007-10-1808:42:16)
踏歌风雪倾听诗人诗歌写作的语词,我们得有对命运的绝对听力!(2007-10-1809:28:12)
凝思寂听从诗到诗人,这样的评论才真正中肯,不像当下的不少评论者只看到诗歌观念,他们写评论已经习惯了从观念到观念,惟独忘了诗歌本身,结果写出来的评论根本没人看。(2007-10-1814:29:26)
落花闲庭龙克是不是想寻回渐渐失去的古典的永恒之美?(2007-10-1815:54:32)
新浪网友这里让我重新看到了波德来尔，听到了他那诡秘、阴郁的声音，这声音是发送给全人类的。(2007-10-1816:42:46)
静丫头的天空一个优秀的诗人不遗余力地推介另外一个同样优秀的诗人,难能可贵,特别是在当下混乱的诗坛。(2007-10-1908:37:07)
潇湘阵地没有听到诗界意料中的惨呼声,却在此意外地听到了轰天的掌声与叫好声。(2007-10-1908:42:56)
淋琳靖儿作者的感叹、羡慕溢于言表。(2007-10-1908:49:14)
微笑的安妮丫头看得出来,前辈们对诗和自由的向往也丝毫不加掩饰。(2007-10-1908:56:18)
泥腿子巴人希望二位能够为诗性文化缺失的达州注入新鲜血液,让人们诗意地栖居。(2007-10-1911:14:51)
王全来精彩的诗评,由此也可以看出诗歌的力量所在。(2007-10-1911:18:04)
桑美的汉森在这灯光迷离且局促的空间,汇集了热爱诗歌和热爱热闹的人们。(2007-10-1911:21:21)
白雪盈现在的诗歌在内容空间和想象力上比以前的现代诗歌有所发展是事实,但诗歌大环境的问题导致诗人的集体浮躁亦是事实.
(2007-10-1914:55:03)
影子基地诗歌生命的存在!诗歌万岁!(2007-10-2008:57:34)
来自圈子：[九十年白话文学]
（新加坡）冯澜荷尔德林之所以被重新发现，其诗受到特别的重视，基于荷尔德林诗自身的意义和那个时代的特征。海德格尔所处的时代是一个技术的时代，海德格尔称之为不思的时代，也是荷尔德林所说的贫乏的时代。在这个贫乏的时代，存在被遗忘，诸神被驱逐。作为诗人，荷尔德林早就看到了这个贫乏时代之弊端。在这个贫乏的时代，海德格尔更感到纯粹之诗的弥足珍贵。正因为这样，荷尔德林也才受到海德格尔的如此亲睐，这正如海德格尔自己所说：“我们之所以选择了荷尔德林，并非因为他的作品作为众多的诗歌作品的一种，体现了诗的一般本质，仅仅因为荷尔德林的诗蕴含着诗的规定性而特地诗化了诗的本性。在我们看来，在一种杰出的意义上，荷尔德林是诗人中的诗人。”荷尔德林之所以成为诗人的诗人，真正的诗人，在于他言说了诗的本性。这是他不同于与他同时代和先前许多伟大诗人之处，也正是荷尔德林的诗给予了海德格尔思想以独特的启示。
海德格尔与荷尔德林的诗性关系，似乎已经演绎到了蒋楠与龙克。在这个“技术的时代”，或者“贫乏的时代”，他们的这种关系无疑是现代诗歌领空中一道耀眼的光亮！伫立南海之滨。我一直眺望着这道光亮！(2007-11-0110:32:36)
新加坡·冯澜沉陷的灯塔，破落的白帆
萧萧梧叶燃烧着睫毛、耳朵和
十根指头上的唯一的光亮
还在路上，还在犬吠鸡鸣里
告诉我，姑娘，你的忧郁的眼睛
在那部经典里躲藏，你的
手中的金簪在何处安详
——龙克
(2007-11-0110:37:02)
新加坡·冯澜
拉紧了弦，那么优美的练习曲跑调了
古老的空地，只剩下瓦砾、罗盘、断裂的蔷薇
走得远了，一双草鞋毫无边界
沾染着巴黎的脂粉、俄罗斯的腥味
还有子弹，火药，青铜刀
还有亡灵的声音，迷乱的梦魇
······
——龙克
(2007-11-0110:39:26)
新加坡·冯澜
我说，睡觉了
左边是今天，右边就是明天
我说我睡觉了，现在蚊子钉在额头
风把风熄灭了
一把剪刀挨着耳朵，耳朵在左边
铁器发出声音，声音在右边
——龙克
(2007-11-0110:40:42)
新浪网友从这一系列诗评可以看出，蒋楠通过具体的诗歌解读，发见其中所蕴涵的新时期的诗歌的发展方向，这甚至可以说是自朦胧诗的讨论后的一种鲜明的学术特点，因此，在蒋楠所构建的诗评世界里，我个人认为是有着自己的特色而没有引起广泛注目的诗评家，当我们认真审视其诗评，可以清晰地看到:蒋楠所体现出来的那种诗评特点，对于崇尚从理论到理论的文风依然有着匡正作用!
